Cómo hace un comentario. 0º Lo primero es la lectura atenta. 1º La localización del texto (es este ejemplo ya está dada: s.XVII) y también hay que localizarlo en el género y subgénero. Saber la producción del autor. 2º Analizar el tema (que no es el argumento) analizar los elementos temáticos que aparecen, cual es el tema principal, el secundario. También la ideología, si tiene alguna moraleja. Ver la función del tema del poema. También habría que analizar el tiempo y el espacio. Si el texto lo requiere, también analizar los personajes. 3º La Estructura del contenido, (llevar (ll evar cuidado porque las tipografías nos pueden engañar). Si es cuarteto, terceto… También hay que ver la tipografía, la unidad
estructurar pueden ser mas de un párrafo. Hay que ver por qué se utiliza una estructura y no otra. 4º Forma, es la que analiza los recursos que el escritor utiliza para expresar una determinada sílaba. Tiene tres subapartados: subapartados: - Nivel fónico: de que que manera se desenvuelve el sonido del verso, verso, y en prosa también, como puntos, exclamaciones, etc. - Nivel morfosintáctico: que analiza la morfología morfología y la sintaxis del texto texto - Nivel semántico: se se estudia campos campos semánticos, palabras clave, clave, si hay tropos, etc. (Si hay metáforas, que tipo etc). 5º Conclusiones breves que definan todos los aspectos importantes.
Por un lado está el comentario completo que se hace en la casa de uno y otro es el comentario que haces en un examen, en donde hay datos que no vas a poder saber de lo que es.
Comentario del texto de la profe: Hay un vocabulario comprensible a excepción de algunos vocablos. El vocabulario básico es fácil fácil de entender y que seguramente seguramente las complicaciones complicaciones vendrán por otro lado. Localización: poema del siglo XVI, Es una imitación libre por parte de Góngora de textos anteriores. Hay otro asunto, Gongora no es todavía un poeta sumamente Barroco. El manierismo es una corriente, que discutida su existencia, es hija del humanismo, y una característica propia de este movimiento es que se ve clara su estructura: soneto, supuestamente, supuestamente, manierista. El tema del poema es el “carpe “ carpe diem” o “colige virgo rosae” dependiendo del autor
clásico que se aluda. Es un tema propiamente renacentista, pero Gongora cola un verso
que dice que la chica pronto se va a quedar en nada, palabra muy frecuente en el barroco. Es un texto a mitad de camino entre estas dos corrientes. Fuentes : Este poema también tiene imitaciones, sobre todo ese último verso, que no es original de Góngora ya que lo ve en poetas anteriores como Fray Luis de León, y se ve también este verso en Camoens, poeta portugués, y hasta en el Quijote, y también hay ejemplos en Lope y Calderón, y hasta el siglo XIX ha llegado. En el caso de Bernardo Tasso no habla de la vejez nada más que al principio, en Garcilaso al final y Góngora dice que la vejez lleva a la nada. Estructura: Las anáforas se distribuyen por los versos impares en donde empiezan las oraciones atemporales y así hasta cuatro veces. El nivel fónico consiste en todo lo que tiene q ver con la sonoridad del poema. En primer lugar tenemos un soneto ¡(el soneto es una estructura que está formada por estrofas) tiene 14 versos de 11 silabas de rima consonante! (esto va a misa) su forma en los cuartetos es ABBA ABBA y los tercetos ya varían más, como por ejemplo CDC DCD, pero no son tan importante. -
El uso de una sinalefa no es importante a no ser que sea muy significativa que realce algún punto del verso, pero si sí hay muchas sinalefas sí que es importante ya que muestra que el poeta nos quiere decir algo. En este poema si que son significativas, en especial en el último verso. - Los encabalgamientos son muy suaves al principio, pero en el ultimo terceto son mas bruscos y significativos ya que gongora nos quiere llevar hasta el final del poema. - Las anáforas se repiten en este caso el concepto de lo temporal. Hay que destacarlas cuando son significativas. El uso de rimas es relevante, el español tiende a las rimas llanas, después de la época de este poema, las rimas esdrújulas se convirtieron en humorísticas. Palabra aguda se le suma, palabra esdrújula se le resta. Lo normal es todas las palabras llanas. En los versos que acaban en llana tienen verso fijo en Decima, y otro en sexta (aunque hay excepciones) Tipo de endecasílabos según el primer acento: -
Si lo tiene en la primera sílaba es enfático. Cuando va en segunda sílaba se llama heroico. Cuando lo lleva en tercera sílaba se llama melódico. Cuando va en cuarta, el segundo lo lleva en octava, en vez de sexta (aunque hay excepciones también) se llama sáfico.
Mientras por competir con tu ca bello oro bruñido al sol relumbra en vano; mientras con menos precio en medio el llano mira tu blanca frente el lilio bello;
(rima llana / sílaba 10) sólo 2 acentos (enfático / sáfico) sólo dos acentos (enfático/sáfico)
mientras a cada la bio, por cogello, siguen más o jos que al clavel tem prano, y mientras triunfa con desdén lozano del luciente cristal tu gentil cuello,
2 acentos verso sáfico Verso sáfico Melódico
goza cuello, ca bello, la bio y frente, Anomalía porque tiene 5 acentos. Verso correlativo Enfático antes que lo que fue en tu edad dorada Enfático oro, lilio, clavel, cristal luciente, no sólo en plata o viöla troncada Heroico o Sáfico se vuelva, mas tú y ello juntamente Heroico en tierra, en humo, en polvo, en som bra, en nada. Heroico, Versos anómalos por muchas sinalefas Góngora ha obstado por ritmos de carácter clásico, en vez de ritmos de carácter italianizante. NIVEL MORFOSINTÁCTICO: Mientras por competir con tu cabello oro bruñido al sol relumbra en vano; mientras con menosprecio en medio el llano mira tu blanca frente el lilio bello; mientras a cada labio, por cogello, siguen más ojos que al clavel temprano, y mientras triunfa con desdén lozano del luciente cristal tu gentil cuello, goza cuello, cabello, labio y frente, antes que lo que fue en tu edad dorada oro, lilio, clavel, cristal luciente, no sólo en plata o viöla troncada se vuelva, mas tú y ello juntamente en tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada.
Si hay mucho nominativos, el poema expresa mucho las sustancias, es decir, lo conceptual predomina frente a la acción de los verbos. Si predominan los adjetivos, el poema expresa cualidad. En este predomina lo sustancial frente a la acción. Algunos sustantivos también llevan muy claro por tradición una función adicional de adjetivo (oro, sol, lilio, clavel y cristal). Además su función adjetival viene intensificada porque van acompañadas de adjetivo. Multiplica su función adjetival. Todos los adjetivos están en los cuartetos lo que comprende que se refiere al cuerpo. Frente a todos los adjetivos de la primera parte, solo hay dos en la segunda porque el poema… Los adverbios son muy significativos
porque el tiempo es fundamental, lo importante es lo temporal.
Si hay un predominio de sustantivos concretos tiende a algo muy concreto y apegado a la tierra, y si predominan los sustantivos abstractos, el poema es muy abstracto. En los cuartetos hay cuatro verbos en presente, estos verbos hablan de la belleza de una mujer, y hay una serie de presentes porque la belleza es ahora. Después llegamos a un imperativo porque los tópicos implican un imperativo (carpe diem), ahora sí que viene el paso del tiempo por lo que nos encontramos pasados. Hay pocos verbos, cuatro en los cuartetos y tres en los tercetos, y esto nos conducen a la sintaxis: nos encontramos bastantes “mientras”, lo que indican oraciones adverbiales temporales, es decir, hay una
sola oración principal con cinco oraciones temporales que indica que el tiempo es importante en el poema. Sintácticamente el poema es extraño, y habría que analizar que se caracteriza por un gran hipérbaton (desorden). NIVEL SEMÁNTICO: podemos analizar los campos semánticos: hay un primer campo semántico importante, “las partes del cuerpo de la amada”, después hay otro camp o semántico de “los colores” aplicado con sustantivos y no adjetivos muy arraigado a las partes del cuerpo. También hay otro campo semántico de “desengaño que deriva de a la certeza de la muerte” (tierra, humo, polvo, sombra, nada).
Otro aspecto del campo semántico es el uso de tropos, dentro de los tropos, el uso más utilizado en poesía es la metáfora, pero aunque lo parezcan, no hay metáforas en esta obra, aunque ideológicamente si las haya. Góngora nos intenta confundir por el uso del hipérbaton (desorden), pero en el sentido estricto no hay. Al ordenar las palabras se da a entender que no son metáforas. A Góngora le gusta mucho la correlación, esta correlación tiene dos pasos: 1ª Diseminación y 2º Recolección. La diseminación consiste en diseminar una serie de palabras a lo largo de ocho versos, como cabello, frente, labio y cuello. La recolección consiste en juntar todos estos términos y unirlos en una frase, como “goza cuello,
cabello, labio y frente. También hay otra diseminación con los sustantivos de la “descriptio puellae”. Las recolecciones son diferentes, una ordenada y otra desordenada.
Estas dos recolecciones se compendian en plata y viola, y esta reducción se nos abren en el último verso.
REPRESÉNTASE LA BREVEDAD DE LO QUE SE VIVE Y CUÁN NADA PARECE LO QUE SE VIVIÓ
"¡Ah de la vida!" ... ¿Nadie me responde? ¡Aquí de los antaños que he vivido! La Fortuna mis tiempos ha mordido; las Horas mi locura las esconde. ¡Que sin poder saber cómo ni adónde, la salud y la edad se hayan huido! Falta la vida, asiste lo vivido, y no hay calamidad que no me ronde. Ayer se fue; mañana no ha llegado; hoy se está yendo sin parar un punto: soy un fue, y un será y un es cansado. En el hoy y mañana y ayer, junto pañales y mortaja, y he quedado presentes sucesiones de difunto.
Tema principal: el tiempo. Subtemas: la muerte, la vejez. Hay un cierto conflicto entre las creencias católicas de Quevedo y el estoicismo de Séneca que se basaba en que no había que tenerle miedo a la muerte. Hemos muerto muchas veces: bebé>niño>adolescente>etc. Quevedo dice que es un horror el que estemos muriendo todos los días. El tiempo que predomina es el pasado, pero también hay tres tiempos en presente, por lo que trata del pasado pero desde el presente, es decir, el poeta está reflexionando acerca del pasado. Hay una enorme cantidad de verbos que inciden en la temática que estamos viendo. La sintaxis del texto es una sintaxis sencilla con mucha coordinación. (Cuando hay encabalgamientos es más normal que las oraciones sean más largas y complejas). Esta sintaxis da la sensación al poema de reflexión y relajación acerca unas ideas que no se vinculan entre sí. NIVEL SEMANTICO El campo semántico que se utiliza es el tiempo, al que se le añade vida, muerte, vejez, pero es el tiempo el que predomina. Lo que más hace es personificación, que es además un recurso alegórico. “Pañales y mortajas” sí que son metáforas, por ejemplo, pañales es una metáfora de
nacimiento pero es metonímica, y mortajas lo mismo. Se corresponde ayer, mañana y hoy con fue, será y cansado, que después también se corresponderá pero al revés. Esto es un elemento manierista. CONCLUSIONES:
La importancia del tiempo. Pesimismo del poeta. El ser humano en este poema se convierte en tiempo. El paso de la vida. Es un poema muy sencillo en el uso de rimas, metáforas que lo que hace es poner más de manifiesto el decoro, pero al jugar con el tiempo, lo hace de una forma barroca, es decir, juega con elementos que están escondidos que utiliza el poeta para su reflexión metafísica. El cambio de las categorías de las palabras. Quevedo es un poeta muy moderno e innovador en el tema, es un poeta que se sale de los callejones por lo que fluye la poesía normalmente.
Dama bizca y hermosa. Pecosa y hoyosa y rubia. A una dama tuerta y muy hermosa.
El tema es la hermosura de la dama a pesar de ser bizca o tuerta. Las pecas es un defecto físico, y hay una normalidad a asemejar los defectos físicos a los defectos morales (pecosas en las costumbres y en el físico). Hay dos valoraciones, en uno se idealiza y en el otro se degrada. El tema es LA BELLEZA pero con variantes. Se estructura: empieza con una condicional y después una interrogativa, y acaba con un chiste final. En el otro no hay un cierre tan específico. Predominan los melódicos y los sáficos que están por todo el poema. Los heroicos están cuando hablan de monarquía, de naciones, de batallas, etc. Y están situados al final del soneto. En pecosa y hoyosa y rubia predominan los heroicos. Porque es una enumeración en tono más despectivo. Sí hay bastantes encabalgamientos en el primer poema. En el segundo no hay encabalgamientos por la intención sintáctica del poeta. EN el tercero hay asíndeton. En el primero predominan los sustantivos abstractos. El tono del poema es una gran dosis de humor en el tercero y menos humor en el primero y el segundo. Predomina el subjuntivo porque es una proposición. SEMÁNTICA: l que rueda el primer poema son los ojos. Metáfora de uso común da pie a una estrofa que da lugar a una semi estrofa.