Escala de Do Mayor Mi :| -*--------------|----------------|---------------- || Si :| -*--------------|----------------|---------------- || Sol:|*-*--------------|--------------2-|---4----5-------*|| Re :|*-*-------------2|----3----5------|----------------*|| La :| -*---3----5-----|----------------|---------------- || Mi :| -*--------------|----------------|---------------- || Do Re Mi Fa Sol La Si Do Escala de Sol Mayor Mi :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Si :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Sol:|*-*-------------|----------------|----------------*|| Re :|*-*-------------|--------------2-|---4----5-------*|| La :| -*------------2|----3--*------------2|----3----5------|--5------|----------------------------- || Mi :| -*--3----5-----|-------*--3----5-----|----------------|---------|----------------------------- || Sol La Si Do Re Mi Fa# Sol Escala de Re Mi :| -*--------------|------------------------------- ||-| Si :| -*--------------|------------------------------- ||-| Sol:|*-*--------------|------------4----6----7--------*||-| Re :|*-*-----------4--|--5----7-----------------------*||-| La :| -*-5----7-------|------------------------------- ||-| Mi :| -*--------------|------------------------------- ||-| Mi Fa# Sol La Si Do# Re Mi Escala de La Mayor Mi :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Si :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Sol:|*-*-------------|----------------|----------------*|| Re :|*-*-------------|----------------|4-----6----7----*|| La :| -*-------------|4----5-*-------------|4----5-----7----|----7----|----------------------------- || Mi :| -*--5----7-----|-------*--5----7-----|----------------|---------|----------------------------- || La Si Do# Re Mi Fa# Sol# La Escala de Mi Mayor Mi :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Si :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Sol:|*-*-------------|--------------6-|---8----9-------*|| Re :|*-*------------6|----7----9------|----------------*|| La :| -*--7----9-----|-------*--7----9-----|----------------|---------|----------------------------- || Mi :| -*-------------|-------*-------------|----------------|---------|----------------------------- || Mi Fa# Sol# La Si Do# Re# Mi Escala de Si Mayor Mi :| -*--------------|----------------|---------------- || Si :| -*--------------|----------------|---------------- || Sol:|*-*--------------|----------------|----------------*|| Re :|*-*--------------|-------------6--|--8----9--------*|| La :| -*------------6-|---7----9-------|---------------- || Mi :| -*--7----9------|----------------|---------------- || Si Do# Re# Mi Fa# Sol# La# Si Escala de Fa# Mi :| -*---------------|-----------------|------------------ || Si :| -*---------------|-----------------|------------------ || Sol:|*-*---------------|---------------8-|---10----11-------*|| Re :|*-*--------------8|----9----11------|------------------*|| La :| -*---9----11-----|-----------------|------------------ || Mi :| -*---------------|-----------------|------------------ || Fa# Sol# La# Si Do# Re# Mi# Fa# Escala de Do# Mi :| --*--------------|-----------------|------------------ || Si :| --*--------------|-----------------|------------------ || Sol:|*--*--------------|-----------------|------------------*||
Re :|*--*--------------|--------------8--|--10----11--------*|| La :| --*------------8-|---9----11-------|------------------ || Mi :| --*-9----11------|-----------------|------------------ || Do# Re# Mi# Fa# Sol# La# Si# Do#
Averiguar el tono de una canción: Armonizar la escala mayor Muchas veces nos encontramos encontramos con una progresión de acores distinta a l a I-IV-V y no nos queda claro en qué tono estamos y qué escala tendríamos que utilizar. Para encontrar encontrar el tono de una canción es importante entender lo que es “ armonizar una escala”. Así que primero vamos a ver de forma simplificada lo que es armonizar la escala (lo veremos con más detalle en el apartado dedicado a los modos) , y luego veremos cómo eso nos va a ayudar a saber en qué tono estamos tocando, y que escala pentatónica podemos utilizar. Vamos a partir de nuestra conocida escala de Do:
Recuerda que existen más notas (sostenidos y bemoles) que estarían situadas en las casillas naranjas. Pero esas notas no pertenecen a la escala mayor de do. Bien, pues usando sólo las notas de la escala mayor de do, osea las que ves en casillas en blanco, se pueden construir 7 acordes. acordes. Para cada nota de la escala, se puede crear un acorde que lleva su nombre. Es decir, podemos crear un acorde de Do, un acorde de Re, un acorde de Mi, etc… Pero hay que tener en cuenta algo muy importante, y es que no todos serán acordes mayores: Los acordes construidos sobre las notas 1, 4 y 5 serán Mayores. Los acordes construidos sobre las notas 2, 3 y 6 serán menores. El acorde construidos sobre la notas 7 será disminuido (más adelante veremos este y otros tipos de acordes más complicados)
Es decir, con la escala mayor de Do, podemos construir estos acordes:
Re :|*--*--------------|--------------8--|--10----11--------*|| La :| --*------------8-|---9----11-------|------------------ || Mi :| --*-9----11------|-----------------|------------------ || Do# Re# Mi# Fa# Sol# La# Si# Do#
Averiguar el tono de una canción: Armonizar la escala mayor Muchas veces nos encontramos encontramos con una progresión de acores distinta a l a I-IV-V y no nos queda claro en qué tono estamos y qué escala tendríamos que utilizar. Para encontrar encontrar el tono de una canción es importante entender lo que es “ armonizar una escala”. Así que primero vamos a ver de forma simplificada lo que es armonizar la escala (lo veremos con más detalle en el apartado dedicado a los modos) , y luego veremos cómo eso nos va a ayudar a saber en qué tono estamos tocando, y que escala pentatónica podemos utilizar. Vamos a partir de nuestra conocida escala de Do:
Recuerda que existen más notas (sostenidos y bemoles) que estarían situadas en las casillas naranjas. Pero esas notas no pertenecen a la escala mayor de do. Bien, pues usando sólo las notas de la escala mayor de do, osea las que ves en casillas en blanco, se pueden construir 7 acordes. acordes. Para cada nota de la escala, se puede crear un acorde que lleva su nombre. Es decir, podemos crear un acorde de Do, un acorde de Re, un acorde de Mi, etc… Pero hay que tener en cuenta algo muy importante, y es que no todos serán acordes mayores: Los acordes construidos sobre las notas 1, 4 y 5 serán Mayores. Los acordes construidos sobre las notas 2, 3 y 6 serán menores. El acorde construidos sobre la notas 7 será disminuido (más adelante veremos este y otros tipos de acordes más complicados)
Es decir, con la escala mayor de Do, podemos construir estos acordes:
Estos serían entonces los acordes del tono de Do.
Si partimos de otra escala cualquiera, tendremos lo mismo. Por ejemplo, si tomamos la escala mayor de La:
Los acordes que obtendríamos para el tono de La serían:
Bien, ahora supongamos que nos encontramos la siguiente progresión de acordes, y queremos saber en qué tono está…
Sol – La m – Re m – Do
Lo primero que haremos será fijarnos en qué acordes mayores aparecen. De lo que hemos visto hasta ahora, sabemos que el acorde 1, el que da el nombre a la escala y al tono, es mayor. En este caso aparecen dos acordes mayores: el Do y el Sol. Así que nuestra progresión de acordes estará en uno de esos dos tonos. O en el tono de Do o en el tono de Sol. Ahora lo que haremos será construir las escalas mayores de esos dos tonos, y ver que acordes se pueden construir con ellas.
En el caso de Sol, la escala mayor es:
Y los acordes que se formarán serán:
Ahora nos fijamos si esta tabla incluye los acordes de nuestra progresión. Puedes ver que además del Sol, tenemos el Do mayor, y el La menor. Pero el Re, que en nuestra progresión es menor, en esta tabla aparece como Re mayor. Es decir, el Re menor es un acorde que no pertenece a la tonalidad de Sol… En cambio si partimos de la otra nota mayor, el Do, los acordes que obtenemos son:
Vemos que en este caso, nuestra progresión encaja perfectamente. Todos nuestros acordes pertenecen a la tonalidad de Do:
Sol – La m – Re m – Do Así que nuestra progresión de acordes está en el tono de Do mayor.
¿Y qué escala pentatónica podemos utilizar sobre esta progresión de acordes?
Una vez que tengamos localizada la tonalidad, tendremos que fijarnos en la nota que ocupa el sexto lugar. Tocaremos la escala pentatónica correspondiente a esa nota. En el caso de nuestra progresión de acordes, en el tono de Do, la sexta nota es un La. Pues sobre ella tocaremos la escala pentatónica menor de La. ¿Y eso por qué?. Lo veremos con un poco más de detalle en el siguiente apartado.
¿Y si no consigo que mi progresión de acordes encaje en ningún tono? Lo más probable es que ocurran una de estas dos cosas: o bien estás en un tono menor (echa un vistazo al siguiente apartado) o bien tu progresión tiene un cambio de tonalidad por el medio. Si la progresión de acordes cambie de tono, una primera parte de la progresión pertenecerá a una tonalidad, y otra parte a otra tonalidad distinta. En ese caso deberemos cambiar de escala cuando la progresión cambie de tono.
Averiguar el tono de una canción: Armonizar la escala menor La escala menor Toda escala mayor tiene una escala " relativa menor" que se construye a partir de su sexto grado y tiene sus mismas notas. Un ejemplo para aclararlo. Tomamos la escala de DO: do re mi fa sol la si do
Bien, pues ahora vamos a fijarnos en cual es su sexto grado, su sexta nota. Vemos que es La Vamos a tomar las mismas notas de la escala de do, pero partiendo del sexto grado: La Si Do Re Mi Fa Sol La Así de sencillo. Hemos construido la escala menor de La.
En las escalas mayores vimos que existía medio tono de distancia entre los grados 3 y 4, y entre los grados 7 y 8. Vamos a ver ahora la estructura de las escalas menores. Como sabemos la escala menor de La, podemos verlo sobre ella muy fácilmente.
Distancia La - Si: 1 tono Distancia Si - Do: 1/2 tono = semitono Distancia Do - Re: 1 tono Distancia Re - Mi: 1 tono Distancia Mi - Fa: 1/2 tono = semitono Distancia Fa - Sol: 1 tono Distancia Sol - La: 1 tono
Bueno pues generalizando para todas las escalas menores:
Todas las notas de una escala menor natural están separadas por 1 tono de distancia, excepto los grados 2-3 y los grados 5-6 que están separados por 1 semitono.
Armonizando la escala menor
En el apartado anterior vimos que los acordes que conseguimos al armonizar la escala mayor de Do eran:
(I) Do mayor (ii) Re menor (iii) Mi menor (IV) Fa mayor (V) Sol mayor (vi) La menor (vii) Si disminuido
Ahora vamos a armonizar la escala relativa menor, es decir la escala menor de La.
Como ya hemos visto, la escala mayor de Do y la escala menor de La tienen las mismas notas. Por tanto los acordes que podemos formar con las notas de esas dos escalas serán los mismos. Lo único que nos va a cambiar será el orden. Es decir a cuál llamamos I, II, etc...
(i) La menor (ii) Si disminuido (III) Do mayor (iv) Re menor (v) Mi menor (VI) Fa mayor (VII) Sol mayor
Fíjate que al armonizar la escala mayor de Do, el acorde I era Do mayor, y ahora, al armonizar la escala menor de La, el acorde I será La menor. Luego el resto de acordes siguen el mismo orden Es muy triste, y de verdad que lo siento, pero lamentablemente ahora tendrás que memorizar el tipo de acorde que corresponde a cada grado de la escala menor, es decir:
(i) menor (ii) disminuido (III) mayor (iv) menor (v) menor (VI) mayor (VII) mayor
Averiguando el tono... No me enrollaré demasiado, porque el procedimiento a seguir es el mismo explicado en el apartado de la escala mayor. Igual que antes, se trata simplemente de comparar los acordes de nuestra canción, con la tabla de acordes resultantes de armonizar la escala menor. Así por ejemplo si nos encontramos con una progresión La m, Re m, Mi m: Tenemos 3 acordes menores.... Lo más probable será entonces que estemos tocando en un tono menor. Construimos las escalas menores de los tres tonos:
La Si Do Re Mi Fa Sol La Re Mi Fa Sol La Sib Do Re Mi Fa# Sol La Si Do Re Mi
Ahora vemos los acordes que se pueden construir con cada una de esas tres escalas, teniendo en cuenta lo explicado:
Lam Siº Do Rem Mim Fa Sol La Rem Miº Fa Solm Lam Sib Do Re Mim Fa#º Sol Lam Sim Do Re Mi
(El simbolito º quiere decir disminuido) Vemos que la única armonización que tiene nuestros tres acordes es la primera. Es decir, nuestra progresión está en La menor.
Los Intervalos. Inversiones de Intervalos. Los Intervalos Los intervalos son simplemente las distancias entre las notas. Dependiendo de cuánta sea esa distancia, el nombre que recibe el intervalo es diferente. Aquí puedes ver la escala mayor de do. Ya sabemos que cualquier escala mayor tiene esa misma estructura. Es decir, una separación de 1 tono entre todas las notas, excepto entre los grados 3-4 y 7-8, que la separación es de medio tono.
Si nos fijamos en la distancia desde el grado I (Do) hasta el grado II (Re), vemos que hay dos semitonos. ¿Cómo llamaremos a ese intervalo…? Desde la primera nota de la escala mayor, hasta la segunda nota de la escala mayor…. Hummmm….. ¿Segunda mayor? ¡Bien!
Vamos a fijarnos ahora en la distancia desde del grado I, hasta el grado III (Mi), que son cuatro semitonos ¿Qué nombre tendrá ese nuevo intervalo? Desde la primera nota de la escala mayor, hasta la tercera nota de la escala mayor…. Hummmm….. ¿Tercera mayor? (Estás que te sales….) Bien pues la distancia con la sexta, será una sexta mayor, y la distancia con la séptima será una séptima mayor.
Los intervalos con la cuarta y quinta nota de la escala serán una cuarta y una quinta respectivamente, pero en lugar de “mayor”, las vamos a llamar “ justas”
Así que resumiendo, las distancias entre el grado I y el resto de grados de la escala mayor serán los siguientes:
Distancia
Nombre del intervalo
Semitonos de distancia
De Grado I a Grado II
Segunda Mayor
2
De Grado I a Grado III
Tercera Mayor
4
De Grado I a Grado IV
Cuarta Justa
5
De Grado I a Grado V
Quinta Justa
7
De Grado I a Grado VI
Sexta Mayor
9
De Grado I a Grado VII
Séptima Mayor
11
Ahora vamos a ver cómo se llaman las distancias con las notas que no pertenecen a la escala…. Vamos a bajar medio tono a la segunda nota, al segundo grado… Recordamos que el intervalo con la segunda era una “segunda mayor ”…. Pues el intervalo con la segunda bajada medio tono será una “ segunda menor”
Siguiendo el mismo razonamiento
El intervalo con la nota que tenemos al bajar medio tono la tercera, se llamará tercera
menor
El intervalo con la nota que tenemos al bajar medio tono la sexta, se llamará sexta
menor
El intervalo con la nota que tenemos al bajar medio tono la séptima, se llamará séptima menor
El intervalo con la nota que está entre la cuarta y la quinta se puede llamar de varias formas:
Si vemos esa nota como el resultado de subir medio tono a la cuarta, podemos llamarlo cuarta aumentada Si vemos esa nota como el resultado de bajar medio tono a la quinta, podemos llamarlo quinta disminuida.
Ese intervalo también recibe un nombre especial: tritono Es un intervalo molón. En la edad media estaba poco menos que prohibido tocarlo, al parecer lo consideraban algo así como satánico… Adivina cómo empieza el Purple Haze de Hendrix…. Diossss, qué grande…. Así que resumiendo:
Distancia
Nombre del intervalo
Semitonos de distancia
De Grado I a Grado II b
Segunda menor
1
De Grado I a Grado III b
Tercera menor
3
De Grado I a Grado IV#, o GradoV b
Cuarta aumentada o
6
Quinta disminuida o Tritono
De Grado I a Grado VI b
Sexta menor
8
De Grado I a Grado VII b
Séptima menor
10
Inversiones de Intervalos. En la guitarra la relación entre las notas es muy visual. Vamos a aprovecharnos de eso para ver lo que son las inversiones de intervalos.
Si tomamos una escala mayor cualquiera, y colocamos su primer grado en un traste cualquiera, los grados IV y V de esa escala estarán colocados como se ve en la imagen.
La posición relativa entre esas notas es siempre así, independientemente de la nota que elijamos como punto de partida.
El tema cambia un poco si alguna de las notas está sobre la segunda cuerda, pero eso vamos a dejarlo de momento… Vamos a ver dónde se colocaría la nota del primer grado, una octava más aguda. Del apartado de construcción de acordes sabemos que las octavas tienen esta pinta:
Ahora vamos a volver a fijarnos en dónde estaba el grado IV.... Vemos que está debajo del grado I. La distancia entre los grados I y IV recordamos que se llama "cuarta justa".
En el caso del grado V vemos que está colocado una cuerda más abajo y dos trastes más agudo... Dijimos que la distancia entre esas notas, ese intervalo, se conoce como "quinta justa". Ya sabemos qué pinta tienen una cuarta justa y una quinta justa en la guitarra. Hasta aquí todo claro ¿no?.
Vamos a volver sobre la "cuarta justa" y vamos a colocar ahora también el grado I, pero una octava más agudo...
Es la misma nota (en este ejemplo sería un Sol), la única diferencia es que ahora es una octava más aguda...
Y ahora vamos a olvidarnos del grado I más grave... Vemos que las notas que seguimos teniendo son la I y la IV. Deberían ser una "cuarta justa"...
Pero tú, que eres un lince, ves que aquí hay tomate. La posición de esas dos notas tiene una pinta que te recuerda a otra cosa que ya hemos visto... Tiene la pinta de una "quinta justa"...
Efectivamente. Si a la nota más grave de un intervalo, la subimos una octava, el intervalo cambia de nombre.... A este tomate se le conoce como inversiones... Si hacemos una inversión a una "cuarta justa" obtenemos una "quinta justa". Estamos invirtiendo un intervalo…. Ahora vamos a partir de una quinta, y ver que al revés ocurre algo similar... Tomamos una quinta, y colocamos el grado I una octava más agudo...
Y ahora eliminamos el grado I de la posición más grave.... Seguimos teniendo el grado I y el grado V, pero ahora la pinta que tiene es distinta...
Ahora la pinta es la de una "cuarta justa"...
Es decir, cuando a la nota más grave de una "quinta justa" la subimos una octava, obtenemos una "cuarta justa"... Por eso decimos que esos dos intervalos, "cuarta justa" y "quinta justa" son complementarios. Cuando se hace una inversión a uno de ellos, se obtiene el otro...
Otras Inversiones Podemos invertir todos los tipos de intervalo.
Saber cuál es el nuevo intervalo que obtenemos es bastante fácil... Sólo hay que tener en cuenta estas cuatro cosillas:
Al hacer una inversión: Un intervalo mayor, se convierte en menor y al revés... Un intervalo menor, se convierte en mayor Un intervalo justo se mantiene Un intervalo aumentado se convierte en un disminuido, y al revés, un intervalo disminuido se convierte en aumentado Los nombres "suman nueve". Es decir al invertir una cuarta, tienes una quinta (cuatro+cinco=nueve). Al invertir una tercera tienes una sexta (tres+seis=nueve) etc...
INTERVALO ORIGINAL INTERVALO TRAS LA INVERSIÓN
Segunda menor
Séptima mayor
Segunda mayor
Séptima menor
Tercera menor
Sexta mayor
Tercera mayor
Sexta menor
Cuarta justa
Quinta justa
Cuarta aumentada
Quinta disminuida
Quinta justa
Cuarta justa
Sexta menor
Tercera mayor
Sexta mayor
Tercera menor
Séptima menor
Segunda mayor
Séptima mayor
Segunda menor
Escapando de la pentatónica Introducción Una vez aprendida la escala pentatónica, que es la escala más sencilla, y también la más utilizada en guitarra eléctrica, el siguiente paso lógico es aprender " los modos".
La finalidad de estas páginas es que aprendas qué son los modos, cómo memorizarlos, cómo practicarlos y cómo usarlos .
Básicamente, los modos son 7 escalas que aprenderemos a tocar en cualquier tono, a lo largo de todo el mástil. Aunque requiere tiempo, es más fácil de lo que en principio puede parecer. En realidad sólo hay que saber un esquema, que dependiendo de dónde l o coloquemos sobre el mástil, nos permitirá tocar el modo que queramos. Este es un breve resumen de lo que se explica a lo largo de este tutorial:
1- Qué son los modos, y por qué siendo 7 escalas sólo hay que aprender un esquema. 2.- Un método para memorizar ese único esquema. 3.- Cómo colocar el esquema en el mástil de forma que toquemos el modo que nos interesa en cada momento (en el tono que queramos y en la zona del mástil que queramos) 4.- Cómo practicar los modos, para sacar el mayor provecho posible a la práctica. 5.- Cómo elegir la escala a tocar, en función de los acordes de fondo.
En esta primera página se explica el porqué de las cosas. Es un poco rollete, pero conviene leerla. En las siguientes se entra directamente al tajo, a lo práctico. A lo que tendrás que memorizar y practicar para dominar los modos. Al principio es posible que te resulte espeso, pero merece la pena el "sufrimiento".
Ánimo.
Un poco (muy poco) de teoría básica: la escala mayor. Antes de empezar vamos a recordar algunas ideas básicas, que debes tener muy claras. La "distancia musical" entre las notas se mide en " tonos" o "semitonos". Decir semitono es lo mismo que decir medio tono. Dos semitonos forman un tono. Cada vez que subes o bajas un traste en la guitarra estarás variando la nota un semitono. Vamos a tomar la escala mayor de Do, esa que todos conocemos, y ver las distancias entre las notas. En el esquema que sigue, cada casilla representa un semitono (un traste en la guitarra). Así que para subir o bajar un tono completo, debemos movernos dos semitonos, osea dos trastes.
- Desde el Do al Re hay una distancia de 1 TONO. 2 casillas en el dibujo. 2 trastes en la guitarra. - Desde el Re al Mi hay una distancia de 1 TONO - Desde el Mi al Fa...... hay MEDIO TONO, O 1SEMITONO . 1 casilla en el dibujo. 1 traste en la guitarra.
Recuerda lo siguiente: entre las notas que acaban en " i " y las siguientes, no hay 1 tono de distancia, hay un semitono (medio tono)
-
Desde el Desde el Desde el Desde el
Fa al Sol hay una distancia de 1 TONO Sol al La hay una distancia de 1 TONO La al Si hay una distancia de 1 TONO Si al Do hay una distancia de 1 SEMITONO
En los "huecos" en color naranja del esquema anterior tendríamos colocados las notas con sostenidos "#" o bemoles"b". (Do# es lo mismo que Reb, Re# lo mismo que Mib, etc)
Resumiendo la escala mayor de do tiene la pinta de la Fig. 2 Como dijimos, cada cuadrado del esquema anterior representa un semitono (medio tono). Todas las escalas mayores tienen la misma estructura, es decir, l as mismas distancias entre notas, así que todas deben encajar en las mismas "cajitas". Osea que si quisiéramos obtener la escala mayor de Re, lo único que tendríamos que hacer sería tomar la misma estructura de la escala de do ( Fig. 3) ... y rellenarla comenzando por un Re.... ( Fig 4) Las notas de la escala mayor son las que caen en casillas en blanco. Las notas en naranja son las notas que NO pertenecen a la escala de Re. Así que la escala mayor de Re quedaría como en l a Fig. 5. Como ves la escala mayor de Re tiene algunas notas distintas a la escala mayor de Do. Aparecen notas con "sostenido" que antes no había... Vamos a llamar "grado" al orden (1, 2, 3... etc ) que ocupa cada una de las notas dentro de la escala. En el grado 1 tenemos el Re, en el grado 2 el Mi, etc.
¿Qué son los modos? En la práctica, los modos son simplemente 7 formas distintas de emplear la escala mayor. Para explicarlo, vamos a tomar la escala mayor de do que hemos visto en el apartado anterior y vamos a construir otras escalas con las mismas notas, pero empezando cada vez en una nota distinta, osea en un grado distinto de la escala mayor de do. Al empezar en el grado 1 de la escala (que es un do), obtendremos una escala que irá de "do" a "do".
do
re
mi
fa
sol
la
si
do
Ahora empezamos una nueva escala, comenzando en el grado 2 de la escala de do. Es decir, la escala irá de "re" a "re"... re mi fa sol la si do re Fíjate que esta escala que hemos construido partiendo de Re, tiene las mismas notas que la escala de Do, pero distintas notas a la escala mayor de Re que vimos en el apartado anterior. Para Mi tendríamos: mi fa sol la si do re mi Y así sucesivamente ...
fa sol la si do re mi sol la si do re mi fa la si do re mi fa sol si do re mi fa sol la
fa sol la si
Cada una de las escalas que hemos construido es un "modo" de la escala mayor de do. La primera nota de cada modo nos da la tonalidad del modo. Así tenemos entonces lo siguiente:
Es decir el modo jónico en do, es simplemente la escala mayor de do, partiendo desde un "do" y llegando hasta un "do" Y el modo dórico en re, son las notas de la escala mayor de do pero partiendo desde un "re" y llegando hasta un "re", etc.... Vamos, que como decía al principio, los modos son simplemente 7 formas distintas de usar las mismas notas de la escala mayor, aunque suelen explicarse como 7 escalas distintas. En resumen, para cada escala mayor, existen otras 7 escalas que tienen sus mismas notas. Cada una de estas escalas es un modo. Y dependiendo del grado de la escala original en el que empezemos (1, 2, 3, 4, 5, 6 o 7) recibirá un nombre distinto.
1- Jónico 2- Dórico 3- Frigio 4- Lidio 5- Mixolidio 6- Eólico 7- Locrio
Lo primero que tienes que aprender es el nombre de los modos, y qué número le corresponde a cada uno Otra cosa que debes saber es que el módo Jónico (1), es la escala mayor y el modo Eólico (6) se conoce como escala menor natural. A estas alturas, después de ver que damos nombres de escala distintos a las mismas notas, supongo que pensarás que te estoy tomando el pelo.... Pero aunque las notas son las mismas, las escalas son distintas... (Para volverse tarumba, lo sé...) Vamos a escribir las notas de dos de esos modos, y a fijarnos en la "distancia musical" entre los grados de cada una de ellas, es decir los tonos de distancia... Por ejemplo, representamos las notas del modo jónico (escala mayor) en el tono de Do.
En la Fig. 6 puedes ver que el modo jónico tiene una separación de 1 tono entre todas las notas (entre cada dos notas hay una casilla vacía), excepto entre los grados 3-4 y los grados 7-1, que como ves, están en casillas juntas, es decir, la "distancia musical" entre esas notas es sólo de 1/2 tono. (Recuerda lo de las notas que acaban el "i" que hablábamos al principio....) Y ahora vamos a coger las mismas notas, empezando por un Re, y ver nuevamente las "distancias musicales" entre los grados. Date cuenta que no estamos rellenando la misma estructura de casillas de antes, sino creando una nueva. La escala que estamos representando es ahora el modo dórico en el tono de Re ( Fig. 7) Las notas son las mismas que en el modo jónico de do, pero como ves, las casillas que ahora están juntas no son las mismas.... El modo dórico de Re tiene una separación de 1 tono entre todas las notas, excepto entre los grados 2-3 y los grados 6-7. No sudes. No tienes que memorizar nada de esto... Simplemente fíjate en que las dos escalas tienen las mismas notas, pero la distancia entre los grados de las dos escalas no es la misma. Es decir, la estructura de cada escala, como ves, es distinta ( Fig. 8 y 9) Si comparas las notas de la escala mayor de re, que vimos anteriormente, y las del modo dórico de re, verás que lógicamente son distintas. (Recuerda que la escala mayor de re es el modo jónico de re).
Resumiendo: A partir de la escala mayor de una tonalidad, podemos construir otras 6 escalas distintas que tienen sus mismas notas. Al conjunto de esas 7 escalas las llamamos modos.
¿Por qué sólo es necesario un esquema para tocar todos los modos?
La razón es que como hemos dicho, los modos son simplemente 7 formas distintas de usar la escala mayor. Así que en realidad, aprendiéndonos la escala mayor podemos tocar todos los modos... En el ejemplo de la escala mayor de do, hemos visto que todos estos modos, comparten las mismas notas:
Jónico en do Dórico en re
Frigio en mi Lidio en fa Mixolidio en sol Eólico en la Locrio en si
Así que tocar el modo jónico en do, es lo mismo que tocar el modo dórico en re, el frigio en mi, etc… Los dedos los colocaremos en los mismos sitios para tocar todos estos modos. Imagínate ahora que sabemos esa digitación necesaria para tocar en la guitarra el modo jónico en do, y que queremos tocar el modo jónico de otro tono.... Por ejemplo en Do#... Sabemos que para llegar desde un "Do" hasta un "Do#" en la guitarra, sólo hay que subir un traste. Pues con las escalas pasa lo mismo.... Para pasar del modo jónico en Do, al modo jónico en Do#, sólo hay que subir un traste todo lo que tocamos. Al mover nuestros dedos un traste, con la misma digitación que tocábamos el modo jónico de do, podremos tocar el modo jónico de Do#. Y como ocurría antes, tocar el modo jónico en Do# será lo mismo que tocar el dórico en re#, el frigio en fa….
Jónico en do --- (+1 traste)---> do# Dórico en re --- (+1 traste)---> re# Frigio en mi --- (+1 traste)---> fa Lidio en fa --- (+1 traste)---> fa# Mixolidio en sol --- (+1 traste)---> sol# Eólico en la --- (+1 traste)---> la# Locrio en si --- (+1 traste)---> do
Podemos ir subiendo de traste en traste y con cada cambio obtendremos una digitación que nos permitirá tocar otros 7 modos. Es decir, aprendiendo la digitación para tocar un modo, podremos tocarlos todos….
Resumiendo: para saber tocar todos los modos en todos los tonos, lo único que tenemos que hacer es aprendernos un único esquema y saber dónde colocarlo . ¿Cuál es la pega? Pues que como decía tu abuela, nadie da duros a cuatro pesetas... Aprender ese esquema requiere tiempo y esfuerzo por tu parte. (Ohhh sielos....!!!)
¿Cuánto tiempo requiere saber tocar los modos? Depende de las ganas que le pongas y del nivel previo desde el que partas, pero dedicando 20-30 minutos al día, en 3 meses aproximadamente deberías ser capaz de usar todos los modos a lo largo de todo el mástil, con más o menos soltura. En ese punto te quedará mucho camino por recorrer, pero ya tendrás abierta la puerta para escapar de la pentatónica...
Habrás sacado el carnet de conducir. Manejarte con soltura por ciudad y carretera será cuestión de práctica.
Los Modos en el Mástil ¿Dónde pongo los dedos?
Aprendiendo el esquema de los modos.
Aprendiendo el esquema de los modos. Vamos ya directamente al grano. En la imagen superior puedes ver el esquema que te permitirá tocar los modos. Hay que aprenderlo muy bien (más adelante explico un método para memorizarlo). La línea superior es la cuerda 1, y la línea inferior la cuerda 6. Cada separación representa un traste. El dibujo abarca 12 trastes (incluido uno en blanco a la parte derecha). A partir de ahí, se repetiría todo. Hay que memorizar los circulitos, que representan el lugar donde poner los dedos, y además los numeritos que van dentro. ¿Y por qué hay que aprenderse los "numeritos"? Por lo siguiente. A cada uno de los modos le habíamos asignado un número:
1- Jónico 2- Dórico 3- Frigio 4- Lidio 5- Mixolidio 6- Eólico 7- Locrio
Hay una relación entre el número de cada modo, y el número indicado en el esquema. Por ejemplo: Para tocar el modo jónico (1) en el tono de Do, simplemente tenemos que colocar cualquiera de los "1" que aparecen en el dibujo, sobre un Do del mástil. Para tocar el modo mixolidio (5) en Si... llevamos cualquiera de los "5" hasta un Si.... Etc. Vamos a verlo con un ejemplo. Queremos tocar el modo jónico en Do.... ¿Cómo lo hacemos? - ¿Qué número corresponde al modo jónico? El modo jónico es el modo (1). - ¿Dónde encuentro un Do en el mástil? En el traste 8 de la sexta cuerda, por ejemplo. Pues movemos el esquema para que el (1) de la sexta cuerda esté en el traste 8. El esquema quedaría colocado así:
Apartir de ese momento, tocando en los trastes marcados con un círculo, tocaríamos el modo jónico en el tono de Do. Podríamos hacer lo mismo con otro “1” del esquema. Por ejemplo poner el 1 de la quinta cuerda del esquema, sobre un Do en la quinta cuerda, es decir en el traste 3.... Al final la posición de los “circulitos” sería exactamente la misma. Como ves, "sólo" necesitas aprender las posiciones para los dedos (círculos), y los números indicados en este esquema, para poder tocar todos los modos, en todos los tonos, en todo el mástil. Ten en cuenta que después de los 12 trastes que aparecen en el esquema, la digitación se repetiría. Fíjate que el 2 está situado en el traste 10 de la sexta cuerda, que es un Re... Si quisiéramos tocar el modo dórico (2) en Re, deberíamos llevar el 2 hasta un Re. Pero ya lo tenemos justo allí, en el Re del traste 10... No tendríamos que movernos... Esto es por lo que ya habíamos hablado: las notas del modo jónico en do son l as mismas que las del dórico en Re, frigio en Mi, lidio en Fa, etc.... Memorizando este esquema, es decir la posición de los "circulitos" a lo largo de todo el mástil y su correspondiente grado, podrás tocar cualquier modo en cualquier tono y moverte libremente hacia arriba y hacia abajo cuando toques, sin estar encasillado en una determinada zona del mástil.
Localización de las notas en el mástil. Lógicamente, para colocar el esquema en el sitio correcto necesitas saber localizar las notas en el mástil. Si hasta ahora lo que hacías era partir de las notas que dan las cuerdas al aire e ir contando, a continuación tienes unos truquillos para aprenderlas. Empieza por aprender las notas en la quinta y en la sexta cuerda. Esto de momento ya te permitirá colocar el esquema en todos los tonos. Si tomas como referencia los puntos dibujados sobre el mástil te resultará sencillo. Las notas en la quinta cuerda puedes verlas en l a Fig.1, y en la sexta cuerda en la Fig.2 "(Do, Re, Mi, Fa) - (Fa, Sol, La, Si, Do)". Hasta tu abuela es capaz de recordar esto. No indico los sostenidos, porque si por ejemplo sabemos localizar un La en l a guitarra, pasar a un La# es inmediato... Simplemente subiendo un traste...
Fig1
Fig2
Para recordar las notas en el resto de cuerdas, puedes usar como referencia las notas en la sexta y quinta cuerdas, y localizarlas fácilmente pensando en "octavas". Partiendo de las notas de la quinta cuerda, localizarás rápidamente las de la tercera. Si te sitúas dos cuerdas más abajo, y dos trastes más agudo, obtienes la misma nota. Es decir, si te aprendes las notas en la quinta cuerda, visualmente podrás localizar de forma bastante rápida las notas en la tercera ( Fig.3)
Fig.3
De igual forma, para las notas en la cuarta cuerda toma como referencia las de la sexta. (Fig.4)
Fig4
Para las notas en la segunda cuerda puedes tomar como referencia nuevamente las notas en la quinta. La nota en la segunda es la misma que la de la quinta dos trastes más grave (Fig.5)
Fig.5
Finalmente, las notas en la primera cuerda son las mismas notas que las de la sexta, así que sabiendo las de la sexta, también sabes las de la primera. PIM PAM. Ya te sabes todas las notas del mástil.
Germán, se ha currado un programilla que permite ver de forma fácil la colocación de las escalas y las notas en el mástil:
Lo puedes descargar del enlace siguiente. Gracias Germán.
Memorizando el Esquema (I)
Este apartado está dedicado a explicar un método para memorizar la distribución de notas que hemos visto en el apartado anterior, y que nos permitirá tocar todos los modos, a lo largo del mástil. Estas reglas, trucos, ejercicios o como los quieras llamar son sólo un método de memorización. Simplemente es la explicación de cómo puedes aprender de memoria el esquema. Puedes utilizar cualquier otro método. Al final, de lo que se trata es de
aprendérselo de memoria.
El trabajo de memorización debes hacerlo a lo largo de varias semanas. No sirve de nada aprendértelo en un día, y no volver a repasarlo o estudiarlo. Lo olvidarás al poco tiempo. Debes aprenderlo dedicando un poco de tiempo cada día, de forma constante. 15 o 20 minutos diarios durante 3 o 4 semanas serán suficientes para aprenderlo bien. No es necesario ni siquiera tener la guitarra delante. Puedes "repasar" mentalmente en cualquier sitio... Andando por la calle, en el bus o en el curro... Si alguien te ve sentado por ahí en una esquina en plan autista y te pregunta en qué coño estás pensando, nunca confieses que estás pensando en números y circulitos. Creerá que te has quedado gilipollas. El proceso de memorización vamos a separarlo en dos partes. Por un lado memorizar las posiciones para los dedos, y por otro, memorizar los grados, es decir, los números dentro de los círculos. Evidentemente para tocar con soltura necesitarás practicar, y ahí sí que necesitarás la guitarra, pero eso es otro tema... Una cosa es tener en mente las notas de la posición 1 de
la escala pentatónica, y otra muy distinta tocar esas notas como Clapton o Zakk Wylde... Como comenté antes, memorizar y saber usar este esquema es equivalente a sacar el teórico del carné de conducir. Si quieres pilotar un F1 ya sabes lo que te queda.... Practicar y practicar.
Memorización de las posiciones En esta primera parte no necesitas tener la guitarra delante. El trabajo lo puedes hacer con papel y bolígrafo en cualquier sitio... En la Fig.1 se muestran las posiciones que hemos visto, pero coloreadas para diferenciar 5 zonas. La primera parte del trabajo es memorizar esas 5 zonas. Tienes que aprenderte a la perfección y sin ninguna duda los 5 bloques de la Fig.2
Fig.1
Fig.2
Estos son algunos ejercicios que te pueden ayudar a hacerlo: 1.- Memoriza cada uno de los bloques e intenta dibujarlos, sin mirar, en un papel. 2.- Memoriza la relación entre ellos . Debes aprender cada bloque, y su correspondiente letra, de forma que para cada uno, sepas cual es el bloque a su derecha y a su izquierda. La secuencia se repite (A la izquierda del A estará el E, y a la derecha del E estará el bloque A) 3.- Cuando puedas hacer lo anterior, entramos en la fase friki: cada día, cuando tengas algo de tiempo libre, deberás intentar recordar cada uno de los bloques mentalmente. Y recordar también que bloque tienes a su izquierda y a su derecha. Sabiendo cada bloque y lo que tiene ese bloque a ambos lados, obtienes 5 "posiciones", que son las que vamos a practicar, y que te permitirán empezar a llevar los modos a la práctica, es decir a la guitarra...
Cuando sepas las posiciones de memoria, puedes empezar a practicarlas sobre la guitarra, en cualquier posición del mástil. Para sacar el mayor provecho a la práctica, echa un vistazo al apartado sobre práctica de los modos. Si estás en este punto no debes tener ninguna duda de dónde debes pulsar. Debes saber perfectamente de memoria los 5 bloques, la relación entre ellos, y por tanto las 5 posiciones resultantes de juntar los bloques dos a dos. Los números que aparecen ahora en los círculos indican el dedo con el que debes tocar cada nota. No tiene nada que ver con los grados que veremos más adelante.
Puede que te choque ver en las posiciones CD y DE una digitación en la que dos notas separadas por 1 traste se tocan con los dedos 1 y 4. Es correcto. Haciéndolo de esa manera se prepara la mano para tocar las notas siguientes.
Ejercicios: - Con la guitarra, practica todas las posiciones hacia arriba y hacia abajo. Practícalas todas por igual, no te centres en ninguna en concreto. Y practícalas todas en diferentes posiciones del mástil. No te quedes siempre practicando en la misma zona. - En paralelo con el ejercicio anterior, cuando tengas unos minutos a lo largo del día, intentar recordar mentalmente las posiciones, y que bloques hay a la derecha y a la izquierda de cada una.
Nota sobre las posiciones: Las notas de los modos pueden agruparse en posiciones diferentes a las anteriores. Como puedes ver, en las posiciones que hemos visto siempre hay cinco cuerdas en las que se pulsan tres notas, y una cuerda en la que sólo se pulsan dos notas. Es muy habitual agrupar las notas para crear otras posiciones de forma que en cada
cuerda se pulsen siempre 3 notas. De esta manera se puede conseguir más velocidad al tocar. Estas posiciones son altamente recomendables si tienes intención de hacer ejercicios gimásticos de alta velocidad escala pa'rriba escala pa'bajo.... En mi opinión tienen el inconveniente de que la posición de la mano es algo más incómoda, al abarcar más trastes, y de que obliga a memorizar 7 posiciones (una para cada modo) en lugar de 5. Además con esas posiciones es menos intuitivo desplazarse de una posición a otra, y cuesta más moverse de forma natural por todo el mástil. Esa es la razón de elegir estas 5 posiciones en este método. Una vez asimilado el conjunto del esquema sobre los 12 trastes, con la práctica te costará muy poco pasar a usar posiciones con 3 notas por cuerda.
Memorizando el Esquema (II) Memorización de los grados Partimos de la base de que ya tienes perfectamente memorizados los 5 bloques del apartado anterior, y has empezado a practicar las posiciones resultantes de juntar los bloques dos a dos. Puedes comenzar con esta parte, sin dejar de practicar los ejercicios anteriores. Aclaro nuevamente que esto es un método de cosecha propia... Es muy probable que exista algún método que a ti te vaya mejor.... Recuerda que el objetivo final es aprenderse las posiciones y los grados. La forma en la que lo consigas es indiferente... Dicho esto, aquí van " tres truquillos" para memorizarlo.
TRUQUILLO 1: Si te fijas, dentro de todos los bloques hay una zona en la que aparecen dos notas seguidas en la misma cuerda. Las que aparecen remarcadas a continuación:
Estas notas se identifican fácilmente a simple vista, así que las vamos a usar de referencia, y vamos a empezar a memorizar los grados por ellas. Voy a representar esos conjuntos de notas dentro de un cuadro rojo. El primer paso será memorizar los grados dentro del cuadro:
Fíjate qué notas son las que están pegadas: 7-1 y 3-4. Entre el grado 3 y el 4 hay medio tono. Entre el grado 7 y el 1 hay medio tono. Como en la escala mayor. En el momento en que te aprendes los grados dentro del cuadrito, y salvo que estés cegato perdido, sabrás localizar de un vistazo esos 4 grados en el esquema que ya sabes:
Ya tenemos recorrido medio camino. Bien, ahora vamos a ver como memorizar el resto de grados, los de las notas situadas fuera de los cuadros…
TRUQUILLO 2 Si te fijas, en cada posición siempre hay 3 notas por cuerda, excepto en una de l as cuerdas, en la que hay sólo hay dos notas… Pues bien esas dos notas son siempre los grados 5 y 6:
TRUQUILLO 3 En las cuerdas en las que tenemos 3 notas podemos encontrarnos dos cosas. El cuadrado rojo a la derecha o a la izquierda:
Así que tendremos una de estas dos posibles distribuciones de grados. Memorízalas:
Fíjate que es bastante sencillo. Si el “cuadrado” está a la derecha, los grados fuera serán evidentemente más pequeños: en la cuerda más grave, del 6 pasamos al 7, y en la cuerda más aguda, del 2 pasamos al 3…. Y si el “cuadrado” está a la izquierda, a las notas fuera del cuadrado les corresponderán por lógica los grados más altos: Del 1 pasamos al 2, y del 4 pasamos al 5….
Pues bien, juntando los tres truquillos tenemos ya los grados en todas las posiciones, osea, ya nos sabemos el esquema completamente…
Resumiendo : • En el cuadrado, 7-1 en la cuerda más grave, y 3-4 en la cuerda aguda. • En la cuerda con dos notas: 5-6 • En las cuerdas con 3 notas, si el cuadro está a la derecha, el grado será el inmediatamente anterior, y si está a la izquierda, el posterior.
El esquema completo quedaría así:
A continuación un par de ejercicios para recordar los grados fuera de los cuadrados. Primero haz los ejercicios sobre un papel y luego intenta hacerlos mentalmente...
Ejercicio 1: Practica este ejercicio mentalmente en cualquier momento del día, cuando no estés tocando la guitarra. Te ayudará a memorizar los grados y a afianzarlos de forma permanente en tu memoria. Se trata de elegir uno de los tres grados "conflictivos", el 2 por ejemplo, y buscar mentalmente aquel bloque (A, B, C, D, E) en el cual el grado 2 se encuentra en la sexta cuerda. Luego, busca mentalmente en qué bloque está el grado 2 sobre la quinta cuerda. Luego, en qué bloque está el grado 2 sobre la cuarta cuerda , y así sucesivamente hasta la primera cuerda. Después, repite todo lo anterior, con el grado 5 y con el grado 6.
Ejercicio 2: Ahora en lugar de buscar por grados, buscamos por cuerdas... Se trata de elegir una cuerda, la sexta por ejemplo, y buscar mentalmente el bloque (A, B, C, D, E) en la que tengo el grado 1 sobre la sexta cuerda. Luego el bloque en el que tengo el grado 2 sobre la sexta cuerda, luego el grado 3, etc. Repetir mentalmente lo mismo para la quinta cuerda, cuarta cuerda, etc...
Si haces estos ejercicios durante dos o tres semanas, conseguirás saber de memoria las posiciones y los grados, y lo que es más importante, no los olvidarás. Recuerda: alarga el aprendizaje en el tiempo. No lo memorices en un par de días, porque entonces también lo olvidarás en un par de día
Utilización de los Modos (I) Los modos y los tipos de acorde
A estas alturas ya deberíamos saber qué debemos hacer para tocar cualquier modo, en cualquier tono, y en cualquier posición del mástil. Por resumirlo, se trata de contestar a 4 preguntas... - ¿En qué tono quiero tocar? - ¿Dónde tengo esa nota sobre la guitarra? - ¿Qué modo quiero usar? - ¿Qué "número" corresponde al modo que quiero tocar? Y finalmente llevar el número que nos interesa hasta la nota que nos interesa.
Un ejemplo: - ¿En qué tono quiero tocar? En Do - ¿Dónde tengo un Do? En la quinta cuerda, tercer traste. - ¿Qué modo quiero usar? El mixolidio - ¿Qué "número" corresponde al mixolidio? El (5) Pues muevo el esquema de forma que sobre la quinta cuerda, tercer traste, tenga un (5). A partir de ahí, todas las notas que toquemos pertenecerán al modo mixolidio en Do. Probablemente aún te lleve un tiempo pensar la posición del mástil a la que debes mover toda la estructura que hemos visto, pero eso mejorará rápidamente con la práctica. Ahora el objetivo es saber cuándo utilizar cada uno de los modos. Es decir, saber elegir el modo en función de los acordes que tengamos de fondo. Vamos a tomar la tabla que vimos al principio del tutorial, con la escala diatónica mayor de Do, y sus respectivos modos, y sobre ella vamos a marcar los grados 1, 3 y 5 Y a la derecha vamos a añadir una columna, en la que indicamos el nombre del acorde que se forma si se tocan las 3 notas marcadas ( Fig.1)
Si generalizamos, independientemente del tono en el que estemos tocando, obtenemos la siguiente tabla, que nos indica cuáles son los modos que podemos tocar, dependiendo del tipo de acorde sobre el que tocamos ( Fig.2)
Es decir, - Sobre acordes mayores tocaremos los modos I, IV y V - Sobre acordes menores tocaremos los modos II,III y VI - Sobre acordes disminuidos tocaremos el modo VII Si los acordes sobre los que tocamos no son tan sencillos, habrá que tener en cuenta otros grados para ver qué modos encajarían. Vamos a hacer lo mismo, pero considerando ahora el grado 7 también ( Fig3) Considerando esa nota adicional, los acordes que obtenemos son los de la Fig.4 Es decir, - Sobre acordes de séptima mayor podemos tocar los modos I y IV - Sobre acordes menores séptima podemos tocar los modos II,III y VI - Sobre los acordes de séptima dominante tocaremos el modo V. - Sobre acordes séptima de quinta disminuida tocaremos el modo VII.
Aplicación práctica sobre progresión I - IV- V Vamos a ver que modos utilizar sobre la progresión de acordes más habitual, la I-IV-V. (14-5) Esta es la progresión que se toca en el Blues y Rock&Roll y la base de muchas otras canciones y estilos. Los números romanos I-IV-V hacen referencia a las posiciones que ocupan los acordes, dentro de la escala mayor del tono en el que tocamos. Vamos a verlo con un ejemplo: Supongamos que vamos a tocar un blues en el tono de Sol. Si escribimos la escala mayor de Sol y nos fijamos en las posiciones 1, 4 y 5 (I-IV-V), en la Fig.5 vemos que son el Sol, el Do y el Re. Esos son los acordes que usaremos. En este caso, el acorde I será el Sol, el acorde IV será el Do, y el acorde V será el Re. Ahora localizaremos sobre el mástil las notas correspondientes a esos tres acordes. En realidad con localizar la correspondiente al acorde I es suficiente, porque las otras dos estarán siempre en la misma posición relativa. Es decir, el IV está siempre justo debajo del I, y el V está siempre dos trastes más agudo que el IV . ( Fig.6) Esto ya lo sabemos del esquema que hemos memorizado: el (4) está siempre bajo el (1) (excepto entre la segunda y tercera cuerda), y el (5) dos trastes más agudo que el (4)
Hasta ahora, usando la escala pentatónica (o la escala de blues), simplemente mirábamos en que tono queríamos tocar, osea cuál era el acorde "I" y sólo tocábamos la escala pentatónica en ese tono. Sabemos que la pentatónica menor del acorde I sonará bien sobre los tres acordes de la progresión I-IV-V. Además nos da lo mismo si los acordes son mayores o menores. Siempre suena bien. Con los modos es distinto. Debemos cambiar de escala con cada nuevo acorde. Para saber qué modos usar, en lo primero que nos tenemos que fijar es en si el blues es con acordes mayores o con acordes menores. En función de ello elegiremos el modo, teniendo en cuenta el cuadro que ya conocemos ( Fig.4) En un blues de 12 compases típico, los tres acordes son mayores de séptima dominante (osea el acorde séptima de toda la vida) así que usaremos el modo mixolidio. Pero el modo mixolidio del tono correspondiente. Es decir:
Acorde I: Acorde IV: Acorde V:
Sol ---> Modo Mixolidio Sol Do ---> Modo Mixolidio Do Re ---> Modo Mixolidio Re
Cuando estemos sobre el acorde I, que es un Sol, lo que haremos será buscar un Sol en el mástil, y desplazar hasta allí el esquema que hemos aprendido. Por ejemplo, localizamos el Sol en el tercer traste de la sexta cuerda. ( Fig.7)
Y hasta allí desplazaremos la posición del esquema adecuada, teniendo en cuenta que queremos tocar el modo mixolidio ( 5 ) Pensaremos: ¿En qué posición (A, B, C, D, E) tengo el grado 5 en la sexta cuerda? Sabemos que está en la posición B, así que la colocamos de forma que el 5 quede encima de la nota que queremos tocar, en este caso el sol del tercer traste ( Fig.8) Como conocemos la posición relativa de todos los esquemas, automáticamente sabemos las notas a lo largo de todo el mástil. Todas las notas que toquemos siguiendo la estructura que conocemos, pertenecerán al modo mixolidio de sol.
Cuando cambiemos al acorde IV de la progresión, deberemos cambiar de escala. En el ejemplo que estamos viendo deberemos pasar de Sol a Do, y repetir el proceso: - ¿En qué tono quiero tocar? En Do - ¿Dónde tengo un Do? En la quinta cuerda, tercer traste. - ¿Qué modo quiero usar? El mixolidio - ¿Qué "número" corresponde al mixolidio? El 5 Así que llevaremos un 5 hasta la quinta cuerda tercer traste. Pensaremos, ¿En qué esquema tengo el grado 5 (correspondiente al mixolidio) en la quinta cuerda? Sabemos que está en el esquema E. Desplazaremos toda la estructura hasta ese punto, y todas las notas que toquemos pertenecerán al modo mixolidio en do.
Para terminar repetimos el proceso para el acorde V de la progresión, que en este caso es un Re, y lo localizaremos sobre la quinta cuerda. Dos trastes más agudo que el acorde IV. Es decir, simplemente tenemos que desplazar la escala que hemos visto para el acorde IV dos trastes:
Resumiendo: Localizamos en el mástil las notas correspondientes a los acordes I, IV y V sobre los que queremos tocar.
Mientras tocamos, tenemos que tener presente dónde está la tónica del acorde que suena de fondo.
Para tocar sobre acordes de séptima dominante (el séptima de toda la vida), usaremos el modo mixolidio (5).
