PREGUNTAS PAU. LUCE PAU. LUCES S DE BOHEMIA BOHEMIA
TEORÍA DEL ESPERPENTO La estética del esperpento de Valle-Inclán supone una quiebra del sistema lógico y de las convenciones sociales. El esperpento es un género literario creado por Ramón del Valle-Inclán en el que se deforma sistemáticamente la realidad, recargando sus rasgos grotescos y absurdos, a la vez que se degradan los valores literarios consagrados. El esperpento designa lo feo, lo ridículo, lo llamativo por escaparse de la norma hacia lo grotesco o monstruoso. Es un nuevo modo de mirar el entorno desde la literatura. Estructuralmente es una superposición de los modelos pertenecientes a campos semánticos opuestos. Por ejemplo, lo humano es comparado con lo animal o viceversa; podemos encontrar objetos inanimados que se vivifica vivifican. n. Se dignifi dignifica ca artístic artísticame amente nte un lengua lenguaje je coloquia coloquiall y desgar desgarrad rado, o, en el que abundan expresiones cínicas y jergales. Valle-Inclán lo define en la escena XII de Luces de Bohemia. Bohemia. Los aspectos más característicos del esperpento son: - La deformación y distorsión de la realidad está en la base del esperpento. No retrocede ante nada y, así, se esperpentiza incluso la muerte. - La degr degrad adac ació ión n de los los pers person onaj ajes es se mani manifi fies esta ta por por los los frec frecue uent ntes es rasg rasgos os de animalización o muñequización de las personas. - Uso de la ironía y de la sátira. - El empleo de contrastes es fundamental, especialmente entre lo doloroso y lo grotesco. - El tipo de humor: la mordacidad, la risa agria. Risa que es, para Valle, una forma de ataque demoledora, pero que sirve a los españoles de consuelo para el hambre y el mal gobierno. - El lenguaje del cual asombra la riqueza y la variedad de registros empleados, con fines caracterizadores de los personajes y al servicio de la parodia o la crítica: el lenguaje pedante o cursi, el uso uso paródico paródico de frases frases literarias, literarias, de gitanismo gitanismoss o vulgarism vulgarismos, os, el léxico léxico madrileño, madrileño, y el nivel culto del lenguaje a través de voces griegas, griegas, latinas o de referencias históricas y mitológicas. - El arte arte del del diál diálog ogo, o, que que son son brev breves es pero pero de extr extraor aordin dinari ariaa vive viveza za y conc concen entra trada da expresividad. Dominan las réplicas y abundan las frases hechas, juegos de palabras y la ironía. - El arte de las acotaciones que tienen un carácter literario y son esenciales. Es asombrosa la calidad pictórica con que se describen los escenarios, los gestos, los rasgos físicos y las actitudes de los personajes.
PAR PARODIA ODIA DE LA DEC DECADENC DENCIA IA HIST ISTÓRIC ÓRICA A, SOCI SOCIA AL, MORAL RAL E INTELECTUAL DE LA ESPAÑA DE LA ÉPOCA En Luces En Luces de Bohemia Valle-Inclán Valle-Inclán deforma muchos aspectos de la realidad española. española. Lo que desarrolla desarrolla Valle-Inclán Valle-Inclán es una parodia de la realidad realidad española, española, una crítica total, es decir, en su obra se burla de todos los elementos de la sociedad, de los burgueses a los plebeyos plebeyos pasando pasando por por todas todas las capas capas sociales. sociales. Utilizando los anacronismos, hace referencia a las colonias españolas de América, a la Semana trágica de 1909, a la Revolución Rusa de 1917, etc., y nos ofrece una visión de los conflictos que acontecen en la vida de España. De este modo, el escritor habla de temas políticos (Castelar, Maura…) y arremete de divers diversos os modos modos contra contra el mal gobiern gobierno o (Minist (Ministerio erio de Desgob Desgoberna ernación ción). ). También También presenta presenta el hombre y las miserias miserias del pueblo pueblo mostrando mostrando su embrutecim embrutecimiento, iento, ignorancia ignorancia y degradación moral. Valle-Inclán, además, protesta ante la represión policial, ridiculizando a los policías o a sus ayudantes de derechas. Finalmente, critica la religiosidad tradicional y vacía, y la crítica de figuras, escuelas e instituciones literarias (burlas de la Real Academia, del Modernismo tardío y las alusiones directas a escritores concretos: Galdós, Villaespesa…). En conclusión, podríamos decir que esta obra es una crítica total y una parodia colectiva que ofrece una visión de los conflictos que urdían la vida en España. Una frase lo resume todo: “España es una deformación grotesca de la civilización europea”.
LA ESTÉ ESTÉTI TICA CA DE VALL VALLEE-IN INCL CLÁN ÁN:: DE LO BELL BELLO O A LO FEO, FEO, DE LO SUBLIME A LO GROTESCO Y A LO DEFORME. Don Ramón María del Valle-Inclán se llamaba, en realidad, Ramón Valle Peña. Nació en Villanueva de Arosa, Pontevedra, en 1866 y murió en Santiago de Compostela en enero de 1936. Fue un dramaturgo, poeta y novelista español. La literatura de Valle-Inclán, a lo largo de su vida, evoluciona del Modernismo, que busca la exhibición de la belleza, hasta la estética del esperpento. Este cambio está provocado por una visión visión crítica de la realidad, realidad, diferente diferente de la visión visión nostálgic nostálgicaa que tenía en en la época modernista, que le hace hacer una literatura basada en una feroz distorsión de la realidad. Su evolución puede estar ligada a un cambio de mentalidad. Un ejemplo de sus primeras obras son las Sonatas, cuatro novelas publicadas por este orden: Sonata de otoño en 1902, Sonata de estío en 1903, Sonata de primavera en 1904, y Sonata de invierno en 1905. Es una prosa rítmica, refinada, rica en efectos sensoriales, bellísima. bellísima. Después de las Sonatas sigue con el ciclo de las Comedias bárbaras, donde el lenguaje es más fuerte y hasta agrio, pero siempre musical y brillante. Con estas obras inicia su “teatro de libertad”. Seguidamente publica una trilogía con un lenguaje desgarrado y Farsas y Dramas. Finalmente, se produce en Valle-Inclán la época de los “esperpentos”, iniciada en 1920 con la publicación de cuatro obras dramáticas decisivas entre las que destacan Divinas palabras palabras y Luces de Bohemia Bohemia.. En ellas se refleja una deformación deformación esperpéntica esperpéntica en la que se nos presenta una deformación grotesca de la España del momento. En los años siguientes se publican otros tres esperpentos: Los cuernos cuernos de don friolera, Las galas galas del del difunto, difunto, y La hija del capitán. capitán. Por último, el escritor nos deja Tirano Banderas en 1926 y El y El ruedo ruedo ibérico en 1927.
LA FIGURA TRÁGICA DE MAX ESTRELLA El protagonista indiscutible de Luces de Luces de de Bohemia Bohemia es Max Estrella. Representa a Alejandro Sawa, poeta ciego nacido en Sevilla. Su nombre tiene un carácter simbólico. Por una parte “Estrella” se relaciona con la luz que le falta a Max, puesto que es ciego; por otra parte, “Max Estrella” evoca “mala estrella” por todas sus penalidades. En su pers person onal alida idad d aglu aglutin tinaa las caract caracterí eríst stica icass típica típicass de los los héroe héroess trági trágicos cos.. Es extravagante tanto en su aspecto físico como en su personalidad. Utiliza un habla brusca, tiene tendencia a ofender o enojarse y es irónico y sarcástico. Destaca su creciente furia contra la sociedad, y a la vez, su sentimiento de fraternidad hacia los oprimidos. Sin duda, es un personaje en quien Valle-Inclán volcó muchos rasgos de su propia personalidad. En la primera escena Valle-Inclán lo define como un hombre ciego, hiperbólico andaluz y poeta de odas y madrigales. madrigales. Pero es un poeta, aunque valorado, valorado, que malvive porque porque mal vende sus obras. En él se mezclan el humor y la queja, la dignidad y la indignidad. Junto a su orgullo, tiene una amarga conciencia de su mediocridad. En la obra obra Max Max Estre Estrella lla es desc descrit rito o con con nobl noblez ezaa y gran grandil diloc ocue uenc ncia, ia, tanto tanto por por las acota acotacio cione ness del del auto autorr como como por por los los propi propios os parla parlame mento ntoss del del perso persona naje. je. Sufre Sufre una una evolución que va de lo personal a lo colectivo y a lo social. Es un personaje trágico porque acaba muriendo. Este es el final trágico que esta obra necesita, dada su visión casi fatalista de la realidad española.
FUNCIÓN DE LOS PERSONAJES SECUNDARIOS Y SIMBOLISMO DE SUS NOMBRES. Más de cincuen cincuenta ta persona personajes jes aparece aparecen n en Luces de Bohemia Bohemia.. Algunos de ellos están inspirados en seres reales. Sus nombres quedan ridiculizados y esperpentizados. Tienen la finalidad de reflejar seres reales de la época y sus características más críticas y degradantes. Para Valle-Inclán son enanos o patizambos que juegan una tragedia. Valle-Inclán concibe a sus personajes desde una perspectiva cenital (desde arriba). Esto subraya la visión que tiene de ellos como personajes movidos por hilos, como marionetas. Pero Pero lo que que realm realmen ente te impo import rtaa es la func funció ión n que que dese desemp mpeña eñan n en la obra: obra: son son una una representación de la sociedad madrileña de la época. Se pueden clasificar en distintos grupos según la función que realicen: . Los burgueses: el librero Zaratustra (el mote le viene de la obra más conocida de Nietzsche Nietzsche “Así habló habló Zaratustra”) Zaratustra”) y el tabernero tabernero Pica-Lagartos Pica-Lagartos (se (se llama Venancio Venancio y no le le gusta su mote). . Los policías: el capitán Pitito( diminutivo de pito, el silbato de los policías), Serafín el Bonito, Los guindillas. Con nombres ridículos. . Los pedantes: Don Gay, Don Filiberto, Basilio Soulimake. . Personajes populares, extraídos del pueblo: como la Pisa Bien, el Rey de Portugal, la portera, portera, las prostitutas prostitutas,, los sepulturer sepultureros os (parodia (parodia de los los de Hamlet); Hamlet); Mateo el preso preso catalán catalán presenta presenta el mismo nombre nombre del anarquista anarquista catalán que atentó atentó contra Alfonso Alfonso XIII el día de su boda. Todos estos personajes tienen la función de ridiculizar todos los estratos sociales de la sociedad española y Valle-Inclán lo hará mediante el simbolismo de sus nombres.
TIEMPO Y ESPACIOS DE LA OBRA Esta obra respecta la unidad clásica del tiempo, se desarrolla en menos de veinticuatro horas. La acción transcurre desde los últimos momentos de un día de invierno hasta la tarde siguiente. La trama es lineal y simple. Por lo que se refiere al tiempo histórico, la obra se publicó por primera vez en España por fascículos en 1920. Aparecen varias referencias temporales a lo largo de la obra, gracias a las cuales podemos determinar que se inscribe en el momento histórico en el que la obra fue escrita. Valle-Inclán quería reflejar la sociedad de su época deformándola para hacer una dura crítica a varios aspectos de la España de aquel momento. La unidad de lugar se cambia de forma decidida. Esta obra es un drama itinerante que traslada la acción de un punto a otro de la ciudad. Ninguna escena sucede en el mismo espac espacio io que que la anter anterior ior.. Con Con ese deam deambu bular lar por por un “Mad “Madrid rid absu absurd rdo, o, brill brillant antee y hambriento”, el autor retrata variados ambientes y los personajes que los habitan: una taberna, una librería, un calabozo… El objetivo es trazar un cuadro general de la sociedad y mostrar los diversos aspectos que la realidad ofrece. Muchos de los espacios son reales o podrían serlo en el Madrid de la época. La mayor parte de los espacios unidos por la calle son ambientes míseros, sórdidos, que evocan la muerte. Valle-Inclán atiende a las circunstancias que rodean la escena más a la capacidad evocadora que debe producir el ambiente que a los elementos del decorado. También hay referencias a espacios ajenos como Londres o París de los cuales hablan los personajes. De ellos se dicen maravillas para contrastar contrastar más más con la decadencia decadencia de de España. España. La gran cantidad de cambios de espacio dificulta la realización de la obra teatral.
