REPRESENTANTES DEL FAUVISMO
Artistas del fauvismo Kasemir Melevitch, que luego evolucionó hacia la abstracción, es el representante ruso de mayor proyección. En Francia, donde el movimiento surgió y prosperó, fue abrazado por eorges !raque, "aouel #ufy, eorges "ouault o Albert Marquet . $us representantes m%s ilustres te los rese&o a continuación.
'enri Matisse
Figura indiscutible del arte del siglo ((, )unto con *icasso, puede decirse que el fauvismo comenzó con +ue, -alme et olupt/, 012345. Aqu6 el pintor franc/s, con t/cnicas cercanas al puntillismo, nos presenta un paisa)e de colores planos totalmente ale)ado de la realidad etra7tetual.
Matisse +a obra de Matisse, claramente reconocible, nunca abandona los principios del movimiento. Es pl%stica en sentido etremo. +as 8guras son planas. $e prima el color, incluso, con un uso eagerado. +os elementos meramente decorativos son eliminados de la composición pictórica para centrarse en ob)etos o representaciones humanas impregnadas de un fuerte car%cter simbólico.
El color es tan consustancial a la obra del franc/s que, a mediados de la d/cada de los a&os veinte, su opus evolucionó hacia la abstracción. Matisse colaboró, colaboró, adem%s, en la edición de grandes obras de biblio8lia como las realizadas por la editorial $9ira.
Andr/ #erain #erain
-ontrovertida a m%s no poder fue la vida y la producción de Andr/ #erain 01::3712;45 quien, adem%s, de la pintura mane)aba el lengua)e de la escenograf6a, la danza y el atrezzo.
$u evolución, al contrario que Matisse, no es considerada como
Maurice de laminc9
El menos conocido de este grupo el tambi/n franc/s laminc9 01:>?712;:5 acusa un clara sustrato inter7tetual 0palabra acad/mica para, m%s o menos, referirse a in@uencia5 de an ogh. #e hecho, sus coloridos paisa)es pueden confundirse con la est/tica del pintor holand/s. $u obra se centra en la naturaleza, en las tareas del campo y alguna que otra vez hace retratos.
Kees van #ongen Movimientos art6sticos de principios de siglo (( en este blog. $urrealismo $imbolismo m%genes de contenido libre. "ecuerda que la casilla comentarios est% abierta a tus notas y dudas.
REPRESENTANTES DEL DADAISMO El principal representante del dada6smo es Bristan Bzara 0$amuel "osenstoc95 nació en 1:2? en *aris y murió en 12?C. *rincipal impulsor del grupo #ad%, surgido en Durich durante la *rimera uerra Mundial que se propon6a epresar su oposición al orden establecido mediante la ruptura con la lógica del lengua)e, en cuanto que elemento sustentador del sistema social. Editor, ensayista y poeta que fundó este movimiento con 'ugo !all. $us primeras obras +a primera aventura celeste del se&or Antipirina 0121?5. Mani8esto dad% 0121:5 enticinco poemas 012125.
Gtros representantes Marcel #uchamp Es un artista que epuso como obras de arte productos comerciales corrientes y los denomino
REPRESENTANTES DEL EXPRESIONISMO
El noruego Eduard Munch est% considerado el precursor del epresionismo. $us obras destacan por la capacidad de epresión mediante una gama crom%tica fuerte, as6 como por las 8guras contorsionadas, que son capaces de transmitir un gran clima de angustia vital.
Autores como Andr/ #erain, Maurice laminc9 y 'enri Matisse, cabeza /ste Iltimo del grupo, son algunos de los miembros m%s destacados del grupo fauvista franc/s. El fauvismo se caracteriza por una primera etapa en la que se aplican t/cnicas mitas, muy in@uenciada por el puntillismo de $ignac, y una segunda etapa en la que se da el uso de tintas planas, pero en cualquiera de sus etapas el movimiento fauvista utiliza el color para transmitir una pintura tranquila y calmada.
+a danza . 1213. 'enri Matisse.
+a danza . 1213. 'enri Matisse. Fauvismo.
Algo contrario transmiten los autores Ernst +udHing Kirchner, Karl $chmidt7 "ottluJ, Erich 'ec9el, Emil olde, y Gtto MLller, autores del grupo epresionista alem%n El puente o #ie !rLc9e, un grupo autodidacta que mantienen una unidad de estilo, y utilizan sus obras como cr6tica a la sociedad materialista y carente de valores. El uso del negro y de las tonalidades oscuras, son aspectos propios de la est/tica pictórica centroeuropea.
Artista. Marcella. 1213. Ernst +udHing 9irchner. #ie !rLc9e.
Artista. Marcela. 1213. Ernst +udHing Kirchner. #ie !rLc9e.
Al contrario de lo que sucede con el grupo El *uente, el grupo epresionista alem%n El inete Azul o #er !laue "eiter no es un grupo autodidacta, y tampoco mantienen una unidad de estilo. Franz Marc, Nassily 9andins9y, y August Mac9e, son los autores de este grupo art6stico que busca una
revolución est/tica. $ienten predilección por los caballos, as6 como por el color azul, color que inunda sus traba)os.
El sue&o. 121O. Franz Marc. El inete azul.
El sue&o. 121O. Franz Marc. El inete azul.
*or Iltimo cabe mencionar a los muralistas meicanos, muy relacionados con el epresionismo puro. Fuera del conteto de las vanguardias encontramos autores epresionistas abstractos como ac9son *olloc9 y Mar9 "oth9o.
Representantes del cubism *ablo "uiz *icasso
0n. M%laga, Espa&aP O; de octubre de 1::1 7 f. Mougins, FranciaP : de abril de12>C5, conocido como *ablo *icasso, fue un pintor y escultor espa&ol considerado uno de los mayores artistas del siglo ((, participó desde la g/nesis en muchos movimientos art6sticos que se propagaron por el mundo y e)ercieron una gran in@uencia en otros grandes artistas de su tiempo. ncansable y prol68co, pintó m%s de dos mil obras, presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo.
eorges !raque 01C de mayo de 1::O 7 C1 de agosto de 12?C5, pintor y escultor franc/s. -on *ablo *icasso y uan ris fue uno de los tres creadores b%sicos del cubismo. $e mantiene siempre 8el a la est/tica cubista. $on caracter6sticas sus naturalezas muertas aturaleza muerta en mesa de %rbol, -asas en el estanque, +a "oche7uyón, El portugu/s, -eret los te)ados, El hombre del viol6n, iol6n y )arra, +a mesa del mIsico.
os/ ictoriano onz%lez7*/rez 0Madrid, OC de marzo de 1::> Q !oulogne7sur7$eine, !oulogne7!illancourt, Francia, 11 de mayo de 12O>5, conocido art6sticamente como uan ris, fue un pintor espa&ol que desarrolló su actividad principalmente en *ar6s como uno de los maestros del cubismo. $us composiciones tienen una 8rme estructura y un ritmo armonioso. $u cubismo es, fundamentalmente, sint/tico y coloreado. -omienza a poner a sus obras t6tulos
intranscendentes. -omposición, El fumador, +as tazas de t/, +a celos6a, aso y paquete de tabaco, El lavabo. Fernand +/ger *intor franc/s, que nació el 4 de febrero de 1::1 en Argentan. +a mayor6a de sus primeros cuadros tienen un car%cter cubista, entre ellos #esnudos en el bosque 0123271213, Museo KrRller7MLller, Gtterlo5. $u siguiente etapa estuvo in@uida por sus eperiencias en la uerra Mundial. nició su llamado periodo
de agosto de 12;;.
Francis *icabia 0*ar6s, 1:>27id., 12;C5 *intor franc/s de origen hispanocubano. -omenzó su carrera art6stica en el %mbito del impresionismo y el fauvismo, con obras f%ciles que le proporcionaron un gran /ito comercial. *ero su temperamento inquieto y subversivo le llevó a buscar caminos m%s comprometidos, por lo que entró en la órbita del cubismo con obras caracterizadas por la incorporación de elementos simbólicos y de t6tulos y frases sin ninguna relación con el tema. ean Metzinger 0antes, 1::C7*ar6s, 12;?5 *intor franc/s. Bras sus eperiencias neoimpresionistas y fauvistas, se aproimó al cubismo y participó en las reuniones de la $ección de Gro, en *uteau, en el taller de . illon. *ublicó, en colaboración con leizes, $obre el cubismo 0121O5. $u obra se divide en dos etapas una cubista y otra realista.
Nilhelm Apollinaire de KostroHits9y 0"oma, O? de agosto de 1::3 Q *ar6s, 2 de noviembre de121:5, conocido como uillaume Apollinaire o, simplemente, Apollinaire, fue un poeta, novelista y ensayista franc/s. Amigo de importantes escritores y pintores de la /poca, fue gran impulsor del cubismo y el surrealismo, aportando obras c/lebres comoS-aligramasS, SAlcoholesS y SDonaS que in@uyeron notablemente en las generaciones posteriores. Gbtuvo la nacionalidad francesa y se alistó como voluntario en la primera guerra mundial.
Representantes del !uturism
Maimos "epresentantes Filippo Bomasso Marinetti 01:>?712445, escritor y activista pol6tico italiano, fundador y principal eponente del futurismo. Marinetti nació en la ciudad egipcia de Ale)andr6a el OO de diciembre de 1:>?, y estudió tanto all6 como en *ar6s, *adua y /nova, universidad /sta Iltima por la que se licenció en #erecho en el a&o 1:22. Alternó periodos de residencia en Francia con otros en talia, y escribió una parte de sus obras en franc/s. Nilhelm Apollinaire de KostroHits9y 0"oma, O? de agosto de 1::3 Q *ar6s, 2 de noviembre de 121:5, conocido como uillaume Apollinaire o, simplemente,Apollinaire, fue un poeta, novelista y ensayista franc/s. Apollinaire fue el primero en utilizar los t/rminos surrealismo y surrealista. nventó el t/rmino en 121> 0con motivo del estreno de su obra de teatro +as tetas de Biresias, a la que cali8có de drama surrealista5 para epresar una forma de ver la realidad, porque no le serv6a ningIn otro. *ero Apollinaire es reconocido por afrontar una nueva actitud delante de la realidad del momento, rechazando el pasado y mostrando culto por lo nuevo. $egIn /l no se trataba de un estilo, sino que la vanguardia eran diferentes actitudes. Apollinaire perteneció al #ada6smo
ladimir Maiacovs9y Fue un poeta y dramaturgo revolucionario ruso y una de las 8guras m%s relevantes de la poes6a rusa de comienzos del siglo ((. Fue iniciador del futurismo ruso. #e hecho publicó en 121O, )unto con #avid !urliu9 y elimir l/bni9ov, su mani8esto +a bofetada al gusto del pIblico.
Representantes del Arte Pp racias a su interpretación fItil e irónica de la realidad, el arte pop llamo mucho la atención o digamos que fue vista de un manera divertida e inspiro a muchos artistas a los que ahora se les conoce como los randes "epresentantes del Arte *op, entre los cuales tenemos
Andre Narhola o Andy Narhol 012O:712:>5 Fue un artistas pl%stico y cineasta estadounidense el cual fue uno de los pioneros en el nacimiento y desarrollo de arte pop. Bras una triunfante carrera como ilustrador profesional, Narhol alcanzo prestigio mundial por su traba)o en pintura, cine de vanguardia y literatura. Tno de sus aportes m%s conocidos fue su mani8esto SEn el futuro todo el mundo ser% famoso durante 1; minutosS. Esta frase de cierta manera pronostico el actual poder de los medios de comunicación y el auge de la prensa amarillista y de los reality shoHs. Al
margen de la fama y de la pol/mica, es considerado como uno de los artistas m%s in@uyentes del siglo (( debido a su revolucionaria obra.
Marilyn Monroe, 12?:
im #ine 012C?7O33;5 Fue un pintor y grabador ingles es comInmente conocido por su audaz acabado y por la incorporación de fotorealismo en el arte pop. $us cuadros son 8gurativos, retratando a menudo unos pocos ob)etos sencillos en un interior. Bradicionalmente, usa %reas planas de color simple rodeadas de per8les negros.En algunas de sus obras predomina el uso de un solo tono.
*ottery, 12?2
"oy +ichtenstein 012OC7122>5 Fue un pintor, artista gr%8co y escultor estadounidense, conocido por sus pinturas en el arte pop y sus interpretaciones a gran escala del arte del cómic $us primeras obras eran de estilo epresionista abstracto, pero a partir de 12;> comenzó a eperimentar con im%genes tomadas de los cómics que encontraba los envoltorios de chicles, libremente interpretadas y mezcladas con im%genes sacadas de los cuadros del ie)o Geste de otro artista estadounidense, Frederic "emington. Fue entonces en 12?1 que se dedicó por completo a producir arte mediante im%genes comerciales de producción masiva. Asimismo en sus esculturas se pueden observar los efectos de los cómics.
El -ap de !arcelona 0Bhe 'ead5, 12217122O
!illy Apple 012C;5 Es pintor, ilustrador y escultor de ueva Delanda cuyo traba)o est% asociado con el de ueva Uor9 y las escuelas brit%nicas de arte pop en la d/cada de 12?3 y con el arte conceptual en la d/cada de 12>3. 'a traba)ado con artistas como Andy Narhol y otros artistas del arte pop. Fue uno de los artistas precursores en el uso de neón en las obras de arte.
A for Apple, 12?C
"ichard 'amilton 012OO7O3115 Fue un pintor de origen britanico, pionero del arte pop en el "eino Tnido. A pesar de haber de)ado los estudios secundarios, logro con el pasar de los a&os estudiar diferentes tecnicas gra8cas, como la tipogra8a y el poder estudiar dise&o insdustrial, ambas en diferentes instituciones. $us obras se vieron in@uidas por el cubismo, el futurismo y la cronofotograf6a la cultura de masas y el com6c. 'amilton organizó la contribución del ndependent roup a la muestra, en la cual presentar6a su collage ust Nhat s t Bhat Ma9es BodayVs 'omes $o #iJerent, $o AppealingW 0X*ero qu/ es lo que hace a los hogares de hoy d6a tan diferentes, tan atractivosW5, el cual se transformar6a en el mani8esto del arte pop brit%nico, movimiento en el cual interpretar6a un papel fundamental. -abalmente sus pinturas y collages se hicieron famosos en todo el mundo por ser uno de los m%s renombrados dise&adores gr%8cos de las obras de Bhe !eatles siendo en los 12?3 uno de los m%s conocidos eponentes del arte pop )unto al estadounidense Andy Narhol.
ust Nhat s t Bhat Ma9es BodayVs 'omes $o #iJerent, $o AppealingW, 12;?
Bom Nesselmann 012C17O3345 Fue un pintor estadounidense y hasta su fallecimiento era uno de los Iltimos grandes maestros del arte pop americano, muy popular por sus audaces e impactantes desnudos femeninos. $u producción gr%8ca es amplia y engloba varias t/cnicas entre ellas estan la litograf6a, la serigraf6a y la aguatinta.
$tudy for $edre ude *rint, 12?2
Mel "amos 012C;5 Es un pintor estadounidense eponente del arte pop norteamericano. "amos es uno de los primeros artistas del siglo (( que integra el arte comercial en su terminolog6a formal, y actualmente es uno de los pocos representantes vivos del *op norteamericano. Este recreó hero6nas como Nonder Noman, *hantom +ady o $heena, de las historietas que le6a estando )oven.
A.-.Annie, 12>1
$igmar *ol9e 012417O3135 Fue un pintor alem%n con estilo postmoderno dentro del arte pop. $us obras mani8estan con iron6a la manipulación de los medios de comunicación. Ttilizó elementos de la pintura moderna como tambi/n otros de la cultura de masas. 'a realizado cuadros que, con un procedimiento especial, varia de color al reaccionar frente a la contaminación medioambiental.
REPRESENTANTE DEL ARTE UR"ANO !an9sy es el pseudónimo de un prol68co artista del graYti brit%nico. $e cree que nació en Uate, localidad cercana a !ristol, en 12>4, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biograf6a. $egIn Bristan Manco, !an9sy Snació en 12>4 y creció en !ristol, nglaterra. 'i)o de un t/cnico de fotocopiadoras, se formó como carnicero pero se vio implicado en el graYti durante el boom del aerosol en !ristol de 8nales de la d/cada de 12:3S. $u traba)o, en su gran mayor6a piezas sat6ricas sobre pol6tica, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graYti con el uso de estarcidos con plantilla 0conocidos generalmente como stencils, del ingl/s5. $u arte urbano combina escritura con una t/cnica de estarcido muy distintiva, similar a !le9 le "at, quien empezó a traba)ar con estarcidos en 12:1 en *ar6sP y miembros de la banda de anarco7pun9 -rass, que mantuvieron una campa&a en las instalaciones del metro de +ondres a 8nales de la d/cada de los setenta del siglo (( e inicios de los ochenta. !an9sy reconoció la in@uencia de !le9 diciendo Scada vez que creo que he pintado algo ligeramente original, me doy cuenta de que !le9 le "at lo hizo me)or, sólo que veinte a&os antes.S $us obras se han hecho populares al ser visibles en varias ciudades del mundo, especialmente en +ondres.
raYti atribuido a !an9sy, en +iverpool, nglaterra.
#EB#A# G-T+BA !an9sy oculta su identidad real a la prensa general. Muchos periódicos han apuntado que su nombre podr6a ser "obert !an9s o "obin !an9s, pero este rumor podr6a haberse originado a partir de una broma por la similitud fon/tica entre el nombre S"obin !an9sS y Srobbing ban9sS 0Srobando bancosS en ingl/s5. $imon 'attenstone, de uardian Tnlimited, una de las pocas personas en entrevistarlo cara a cara, lo describe como Suna mezcla entre immy ail y
el rapero ingl/s Mi9e $9innerS y Sun varón de O: a&os que se presentó en un par de )eans y una camiseta con un diente de plata, una cadena de plata y un arete de plataS. eneralmente se cree que es un varón blanco, de pelo rubio, alto, que viste ropa t6pica del gra8tero y que tiene entre O: y C; a&os. "ecientemente fue capturado por el ob)etivo de un telefono móvil traba)ando en una de sus obras en !ristol, nglaterra. -A""E"A -omenzó su obra en las calles de !ristol, su ciudad natal, entre 122O y 1224. En el a&o O333 organizó una eposición en +ondres y despu/s de esto ha plasmado sus pintadas en ciudades de todo el mundo. !an9sy utiliza su arte urbano calle)ero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención pol6tica detr%s de su llamado Sda&o criminalS puede estar in@uida por los Ad ammers 0movimiento que deformaba im%genes de anuncios publicitarios para cambiar el mensa)e5. !an9sy tambi/n traba)a cobrando para organizaciones ben/8cas como reenpeace y para empresas como *uma y MB, y vende cuadros hasta por O;.333 libras en circuitos comerciales o en la galer6a de su agente, $teve +azarides. Tn )uego de obras de !an9sy se vendió en la casa de subastas $othebyVs por ;3.433 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas. 'ay varios temas que se repiten en la obra de !an9sy ratas, oportunidades de foto 0lugares t6picos donde los turistas desear6an hacer una foto sin pintadas5, soldados orinando, polic6as, etc.
'ombre desnudo, imagen obra de !an9sy, en *ar9 $treet, !ristol, nglaterra, en la pared de una cl6nica de enfermedades seuales. $egIn consulta popular efectuada, el ayuntamiento ha decidido que esta imagen no ser% borrada en *ar9 $treet, !ristol, nglaterra. 7 0isión m%s amplia5. Fran9 $hepard Fairey, G!EU, es un artista y dise&ador gr%8co estadounidense, famoso por sus pegatinas con la imagen del luchador televisivo Andr/ el igante y por sus dise&os que toman elementos del cartelismo de propaganda pol6tica de mediados del $iglo ((.
ncluyendo lemas como S*iensa y crea, imprime y destruyeS, que mezclan lo subversivo con el entretenimiento, su tem%tica y est/tica viene a ser a menudo una mezcla entre caricatura y revival de la propaganda pol6tica, las ideas situacionistas y las revoluciones est/tico78losó8cas de los ?3,
trasfondos tem%ticos muy comunes en el arte de 8nales de los 23 y principios del presente siglo.
$u situación como artista es controvertida, manteniendo traba)os de dise&o gr%8co y publicidad con grandes marcas por un lado, y enfrent%ndose a detenciones en diversos pa6ses por vandalismo urbano con sus intervenciones, siendo de esta manera un representante marcado de la discusión sobre el papel del artista y su ideolog6a en el momento presente de la historia de las sociedades capitalistas.
"eivindica el espacio pIblico como espacio principal para la vida art6stica y cultural, proponiendo una cr6tica a la hegemon6a est/tica y presencial de la publicidad, encabezada por las grandes corporaciones 8nancieras.
BE"E-GE$ -A++EE"A$ $hepard Fairey fue uno de los primeros artistas de graYti de 8nales del siglo (( en propagar la t/cnica de pegatinas como intervención calle)era. $us primeras pegatinas mostraban una foto en alto contraste de Andr/ el igante, como mensa)e sin contenido y con la principal intención de sorprender al viandante y espectador. #e8ne este traba)o como Sun eperimento de fenomenolog6aS. -omenzó a repartir de forma gratuita estas pegatinas, convirti/ndose poco a poco en un icono de la cultura popular contempor%nea. 'a realizado diferentes versiones del mismo tema, y tambi/n las ha incluido en eposiciones, posters, camisetas, dise&os para estampados de monopat6n, etc. Gtros de sus traba)os calle)eros m%s destacados son los posters de grandes dimensiones, con los que empapela paredes a la vista de los viandantes en diferentes pa6ses a los que via)a. En estos posters suele estar presente una tem%tica pol6tica velada o una sugerencia de re@eión sobre los estereotipos de discusión est/tica, social o pol6tica. $u estilo est% basado en parte en el cartelismo ruso de la era del comunismo y en el arte pop, con elementos claros del comic estadounidense. Entre los motivos de esta tem%tica est%n las e8gies de +enin o del $ubcomandante Marcos, aunque Fairey a8rma no estar haciendo propaganda, sino buscar una provocación o un contraste.
G!EU AB $e conoce ba)o el nombre de Gbey iant la obra calle)era m%s representativa de $hepard Fairey. -omo en otros artistas de graYti, este nombre sirve tanto para el acrónimo de la obra como para el pseudónimo de Fairey durante su e)ecución. -onsiste en una serie de pegatinas 7m%s tarde posters7 con el rostro de Andr/ el igante0Andr/ the AB5 en diferentes
variaciones de alto contraste. El lemaZnombre original era AB 'A$ A *G$$E 0[El igante tiene una pandilla5, pero m%s tarde el concepto de Fairey empezó a hacer m%s presentes aspectos de 8losof6a social y cr6tica del sistema, y fue incluyendo la palabra G!EU 0[Gbedece5 sumando as6 mayor impacto y absurdo a la est/tica del tema. En palabras de Fairey
S+a campa&a Gbey puede ser eplicada como un eperimento de Fenomenolog6a. +a principal intención de la Fenomenolog6a es redespertar un sentido de fascinación hacia el entorno de uno. +a campa&a Gbey intenta estimular la curiosidad y atraer a la gente a cuestionar tanto la campa&a como sus relaciones con quienes les rodean. #ado que la gente no est% acostumbrada a ver anuncios o propaganda cuyos motivos no sean obvios, los encuentros frecuentes y noveles con la propaganda Gbey provocan pensamiento y posible frustración, y en cualquier caso revitaliza la percepción y atención del espectador a los detalles.S
!le9 le "at es un artista de graYti parisino 0Francia5 que despu/s de aprender la t/cnica de
ntento eponer las me)ores cosas de la vida mediante inesperadas im%genes que distraen y deleitan a los peatones, sac%ndolos de sus preocupaciones cotidianas. A pesar de las represalias por parte de la polic6a en contra del graYti, continuar/ asaltando las calles en la oscuridad, ya que para m6, llevar el traba)o directamente a las calles es parte primordial de la evolución del arte...
